前言
近年来，影视剧作品陷入了“青黄不接”的尴尬处境，观众朋友们剧荒，只能逮着经典老剧反复重温。
《亮剑》作为国产战争剧的经典代表，几乎是被网友们给盘出了包浆。
正所谓常看常新，各大影视网站围绕《亮剑》剧情进行艺术加工、二次创作，很多演员也成了表情包等各领域必不可少的一员，就连最不起眼的群演都很有看点！
《亮剑》的幕后故事
亮剑是由同名小说改编而成的，发行于1999年。
著名出品人刘燕铭偶然看到了原作，拍案叫绝，第一时间联系了作者都梁，想要拿下小说的影视版权。
经过一年多的周折，刘燕铭终于取得了《亮剑》的版权，忍不住摩拳擦掌，想要拍出一部惊人佳作，却在找投资方的第一步就碰了壁。
当时影视市场最火爆的题材是警匪类，比如一连拍了好几部的《重案六组》，军旅题材则市场低迷，无人问津。
所以没有人愿意投资，刘燕铭的拍剧计划只能暂时搁置。
直到2004年，广电发布文件，不许警匪剧再成堆霸占电视剧的黄金时段，减少相关题材的拍摄。
再加上又赶上了世界反法西斯胜利六十周年，为了响应主旋律，《亮剑》这才有了亮剑的机会。
时间紧、任务重，剧组拉起草台班子就开始干。
首先就是演员的选定，据说最开始剧作方想请唐国强老师来饰演男主李云龙，却因为档期和片酬问题没能成功。
最后剧本递到了李幼斌手上，李幼斌靠战争电影《死证》出道，2004年的时候靠一部《惊心动魄》斩获了百花优秀男演员奖，正是当红可热的时候。
用剧里的话来说：“老李年轻的时候也是十里八村的俊后生！”
李幼斌接到剧本后，被精彩的剧情和人物的丰满形象所打动，二话不说就来到了剧组，也开始了他受苦受难的“剧组变形计”。
为了不影响当地百姓的正常生活，也为了节省经费，《亮剑》拍摄地选在了一处废弃的村庄。
村子道路崎岖狭窄，车辆难以通行，只能是工作人员扛着仅有的两台摄像机和火柴往里冲。
至于为什么要扛火柴？
当时正赶上冬天，冰天雪地，寒风刺骨，整个剧组的演员和工作人员每天都是在零下十几度的场地里穿梭工作。
火柴既要取暖，又要用来烤摄像机里的电池，不然电池很快就会冻上一层冰霜，影响机器的拍摄。
后来播出的剧情里就能经常看到演员们冻得鼻尖发红，说话满嘴冒白气，倒不是演的，那是真的冷。
男主李幼斌在拍摄过程中就多次感冒生病，其中那场攻打平安县城的高能桥段，李幼斌就是带病出演的。
那一声声嘶力竭的“开炮”让无数观众为之动容，敬佩男主舍小家为大家的英雄情怀。
殊不知李幼斌当时高烧不退，嗓子都哑了，却还是一遍又一遍的反复排练演绎，才有了最后呈现出来的效果。
可以说，《亮剑》能成为一部“神作”，离不开所有工作人员的共同努力，主演辛苦，群演的功劳也同样不容小觑。
资金不够，群演来凑
《亮剑》剧组还有一个特点：穷！
不仅拍条件艰苦，经费更是紧张的厉害。
为了节省成本，导演只能从配角演员身上入手，坚持花最少的钱，办最大的事。
事实证明，那些因为“便宜”而被临时拉来凑数的配角们，演起戏却是完全不拉跨的。
第一个，就是火遍全网的“表情包”——王有胜。
王有胜的戏份不多，虽然有不少台词和镜头，但连演员表上都没有他的名字，就可见这是个地道的配角。
可小配角也有出圈的机会！
剧中，王有胜是侦察连的士兵，他所在的部队剿灭了守备的国军，缴获了不少物资。
他被安排守在仓库门口看管，忍不住一脸得瑟，四十五度角上扬的下巴和露出的两排大白牙说不出来的喜感，也成了最经典的一张表情包。
可得瑟没多久，王有胜就被其他连队的士兵抢了物资，还挨了一个巴掌。
一个高高壮壮的大汉子居然坐在地上骂人，哭的好不委屈，看的观众们又心疼又好笑。
紧接着，得知情况的李云龙就为王有胜做主，不仅要回了被抢去的物资，还让他打了回去……
几分钟的剧情里，导演原本只是随便挑了一个群演上场，却没想到非科班的“王有胜”这么有戏，演技吊打很多所谓的科班小鲜肉。
近年来，因为“王有胜”的爆火，也让观众们好奇他的名字和演绎经历。
经过细扒发现，这位演员名叫曹启峰，拍完“王有胜”这个角色后继续扎根在剧组跑了十几年的龙套，直到2018年的时候因病去世。
第二个是日军大佐黑岛森田，一个因为演技太好被二次“加戏”的群演。
《亮剑》剧组虽然穷，但对于拍摄效果还是相当精益求精。
为了还原战争的真实场面，都是真枪实弹真爆炸，更没有出现日本士兵只会说中国话的离谱剧情。
剧中凡是有台词的日本人角色，都是请的日本演员或者会日语的演员扮演的，求得就是真实。
可因为资金有限，开拍的时候发现还缺一个日本中佐，一时间又实在找不到其他日本演员了。
急得导演只能在现场招人，问有没有会说日语的群演，结果自然是没有。
眼见拍摄进程就要耽搁，司机杨清文站了出来，说自己曾经专门学过两年日语。
导演也顾不上他会不会演戏了，直接让人给他化妆换衣服，小胡子一贴还真挺像个日本军官。
更让导演惊喜的是，杨清文的日语相当流利地道，演技也很自然。
虽说只是个出场第一集就被炸死了的龙套角色，演出来的效果却是相当好。
喜的导演直接给他加戏，也顾不上穿帮不穿帮了，又安排了一个戏份更重的日本大佐黑岛森田给杨清文。
杨清文再次不负众望，认真钻研，不断学习，塑造出了一个十分经典的反派角色，得到了剧组和观众的一致好评。
也正因为日本军官的形象过于深入人心，亮剑播出后，杨清文就成了日本军官扮演专业户，《永不磨灭的番号》、《地火》、《黑河风云》等影视作品都有他的参演。
网友们戏称，只要看到他那张脸，扑面而来的就是一股岛国樱花味儿，身份高低也是个大佐。
第三位，晋西北铁三角之一孔捷。
看过《亮剑》的都知道，孔捷在剧里虽然不能算绝对主演，但戏份也是不少，而且还是很重要的关键角色。
孔捷资历深，性格刚烈，说一不二，却又有大智慧，人物形象还是相当丰富饱满的。
所以在选角的时候，导演狠下了一番功夫，可找来找去，也没能找到属意的演员。
最后导演从人海中挑中了由力，他甚至连群演都不算，当时的工作身份是深圳旅游协会的专职副会长兼秘书长。
导演觉得他形象气质契合孔捷，就硬是把他跨行挖了过来。
由力在剧中的演技可圈可点，将“孔二愣子”演绎的入木三分，不仅得到了广大观众的喜爱，也让他正式踏上了演艺圈的道路，受到了各大导演的青睐。
从《亮剑》之后，由力就片约不断，主演了《小巷总理》、《台湾1895》、《仁者无敌》、《解放海南岛》……
从新人演员一步步发展成了知名男演员、编剧、制作人，可以说，一部《亮剑》彻底改变了由力原本的人生和工作轨迹！
最后一位，就是386旅旅长的扮演者张伟了。
旅长的戏份不多，但作为李云龙都犯怵的顶头上司，气势绝对要顶，所以导演就干脆让副导演张伟顶上了。
张伟饰演的旅长严肃而不失风趣，威武又不失气度。
明明带着一副斯文文的眼镜，却是骂人最凶、打仗最猛的人，完全就是半生铁血履历沉淀下来的军人！
很多网友都称他演的最好，完全复原了大家心中开国大将的形象。
就因为演的太好，让很多观众误以为张伟是特型演员，还纳闷怎么没在其他影视作品中再见到他了，后来才知道他是剧组的副导演。
果然《亮剑》剧组卧虎藏龙，不养闲人，随便拉出来一个都这么能打！
其实除了王有胜、黑岛森田、孔捷、旅长这些角色，《亮剑》还有很多表现突出的配角，饰演和尚的张桐原本也是从跑龙套开始做起的。
他因为《亮剑》被更多人认识，也因此一脚踏进了军旅题材的圈子。
一步一个脚印，终于靠《觉醒年代》的“李大钊”一角杀出了重围，成了当之无愧的实力派演员。
《亮剑》的成功学
亮剑之所以这么成功不是单方面的努力，而是各种因素累加的结果。
首先就是题材选择上，因为历史和现实原因，抗战剧在影视圈里始终占有一席之地。
但军旅题材的作品很多，并不是每部抗战剧都能出圈成为经典，一个拍不好就被划入雷剧吐槽区了。
《亮剑》剧情可能并不算新颖，却胜在真实动人。
没有刻意的主角光环和一股脑的煽情，只是通过刻画一个个大大小小的角色，让观众直面战场的残酷与艰辛，了解角色的喜怒哀乐和人生轨迹。
而只有观众共情，才能真正对作品予以肯定，这体现的就是剧本和演员的能力了。
剧本自不用说，原著小说本来就畅销大江南北，好评如潮；
编剧不魔改、不神话，合理改编根本不会出什么大问题，剩下的就靠演员的发挥。
演员当然不会让人失望，配角群演表现突出，相当敬业，剧组完全相信演员们的能力，讲究能省则省，主角也主打反复利用，“绝不浪费”。
李幼斌除了饰演李云龙，还客串了拦路抢劫的土匪之一，刚一出场被徒弟和尚给连枪“突突”了；
还有一个群演，一开始是孔捷身边的小兵，后来又出现在了楚云飞身边做随从，还在李云龙手下听过令……简直就是一块万能砖，哪里需要哪里搬。
也正因为网友们反复重刷《亮剑》，研究里面的细节，才发现了这些“穿帮镜头”。
可即便如此，观众也不会跳戏，更不会觉得剧组敷衍，真正好的作品都是靠实力说话的。
李云龙媳妇田雨的扮演者童蕾曾在节目中访谈中说过：
“我拍过简陋的、不好的戏，但这个戏是我拍过最粗糙的一个戏。”
这里的粗糙，指的就是剧场简陋，资金短缺，条件艰苦。
但粗糙并非粗制滥造，整个剧组硬是在最简陋的环境下拍出了一部经典之作。
所以《亮剑》的成功从来不是偶然，而是一部诚意满满的“答卷”，为中国军旅剧增添了一道靓丽的风景线，堆砌了最坚实的一座光荣碑。
结语
距离亮剑首播已经过去快二十年了，可播放量依旧不断被刷新，相关剧情的解说和二创更是养活了无数自媒体人。
剧中的很多经典台词和场面，至今还被观众津津乐道。
观众们欣赏的不只是剧情，而是更加深入地感受到了故事的内涵，成了一代又一代人的童年回忆。
随着时代的发展，“亮剑”早已经成了新时代的一种精神品质，越来越多的年轻人开始重温这部老剧，从主人公身上学习、感受、激励……
即使面对强大的对手，明知不敌，也要毅然亮剑，即使倒下，也要成为一座山，一道岭！
